但是近期覺得當作商業片也很成功的劇情電影，最喜歡在雜亂荒謬的鬧劇底下深掘些什麼。從前導影片就可以看出，導演喜歡使用大量的黑色幽默，如：「這個地方很有人情味，每個人都很關心別人的老母。」或像預告裡，肚財問菜脯：人家有錢人有的是背景，你後面有什麼？菜脯回答背後月曆上的水果。影院裡笑聲不斷，笑果十足，乍看喜劇式的預告及片頭，卻是帶著滿滿的震懾與淡淡的哀傷離場。
電影裡的場景、演員裝扮和口白都充溢著濃濃的「台味」，那些看似粗俗鄙陋的：游池卡拉OK、為人民遮風擋雨的議員競選廣告、老舊的醫院診間、辛辣露骨的調情、個個滿口髒話，這些熟悉的鄉土感，即使深刻誠實地揭露出社會的黑暗面、有權勢人對普通老百姓的壓榨與腐敗，在電影的濾鏡之下，都變得格外有美感。
很多人不喜歡時不時跳出來預告、解釋劇情的導演旁白，我反而很喜歡這種帶有魔幻寫實的後設感，他一定也是相信這是他想要營造的電影效果才會這樣做，但我相信少了旁白，整部電影還是能足夠迷人、容易理解。
整部片雖是黑白畫面，光影和鏡頭卻都美得驚人，每一幕都像是一張張攝影作品，絲毫不因少了色彩而遜色，片裡說得很明白，「有錢人的世界是彩色的，我們的都是黑白畫面。」這也可以是一部社會寫實的紀錄片，我們透過黑白濾鏡，以小人物的視角觀看他們的世界。
「雖然現在已經是太空時代，每個人都可以坐火箭去太空世界，卻永遠無法了解別人的內心宇宙。」撇除「肚財」、「菜脯」這些綽號，他們其實連對方的姓名是什麼都不知道，直到肚財死了以後，菜脯才發現就連彼此也不太認識對方。像他們這樣撿破爛的流浪漢，其實在這世上根本等於不存在的人，像鬼魅一樣在這小鎮飄蕩游移，除了導演跟彼此，沒有人知道對方曾經存在過，消失了也沒人在乎，就連想去祭拜蔣公的「中正廟」裡收驚，都被神明拒絕。
我不曉得每一部電影是不是都有什麼故事要說，太容易抓取的背後涵義，我反而興趣不大，這部片以「大佛」作為主題，卻沒有描述太多佛像的象徵或意涵，這些其實都在片尾的《有無》這首歌裡道盡了，我很喜歡影片下面評論裡的解釋：
「人生無定著，世事歹按算」、「落塗八字命，隨人好額散」寫人的一生都是老天註定好的；歌詞反覆問著：「反身的chance有抑無？」、「夠力的back有抑無？」、「菸頭菸屎有抑無？」、「菸味粉味有抑無？」看似發問，實則答案就是沒有，什麼都沒有，這一切都是空的。
「有地、有天、有星、有日月、有破厝、有田路、有草仔花，有目、有耳、有鼻、有舌」引用了《心經》裡的〈五蘊皆空〉：這個世界的存在，沒有不變化及不移動的東西，我們人的色身，有生、老、病、死，會老化會消失，不是永遠獨立存在的「空」並非意味著什麼都沒有，同樣的「有」也不是真的擁有，這些「有」其實也都是「空」的。
「有目無看，有耳無聽，有鼻無嗅，有舌無味」呼應了《金剛經》：「一切有為法，如夢、幻、泡、影；如露，亦如電，應作如是觀。」
世間一切事皆是生滅、無常。夢醒後，什麼都沒有，空無所得。「幻」是印度的一種幻術，隨著咒語能變化出種種虛幻的幻相，映現在你眼中、心裏，但那只是虛幻不實的幻術而已。你在河邊看，下雨的時候，雨水打在河水上，就好像起了一個一個的水泡，一下子起、一下子滅，起滅無常。「如影」是鏡子裏面所現的影子，也是不實的，他只是幻影而已，所謂「夢、幻、泡、影」都是「虛妄不實」的。
「如露，亦如電」，一早起來看，那草葉、樹葉上都有水珠，那就是露水，但太陽一出來就沒有了，它的存在只是一剎那而已。「如電」是天陰要下雨，打雷時閃的電光，電光一閃就沒有了，你問那有沒有電呢？有的，但是只一剎那就消失了，一切世間的「有」，本來就像這樣子，的確是有（存在過），但只是暫時有，轉眼就消失了。
最後再用廣欽和尚圓寂時所述：「無來無去無代誌」來闡述他們窮途潦倒的一生：我本來沒有來過、當然也沒有離去、什麼事都沒發生，這一切本來都是「沒有」。
他們什麼都沒有，於是所能觀看的、生活的一切、看見的日月、田間、路邊的野花，都可以欺騙自己，看得到的都是他們的；但其實他們「無地、無天、無星、無日月、無厝、無田路、無草仔花」，那些都不是他們的，田野跟路邊的野花都是有法律上的「所有者」的，他們也說了，就連法院跟警察院，也是有權有勢者的，用擁「有」的皆是「空」來說服自己，在困境中被迫參悟了佛法，得以安慰自己，世間的「有」都是「無」、生滅皆無常。
土豆幫肚財出殯時選用的遺照，被菜脯嫌太難看，土豆說還好是因為肚財被警察抓過、有上新聞，他才得以從網路上找到這張新聞畫面截圖、才有遺照可以用，正如同釋迦的焦慮一般，像他們這樣的底層人民，死了都不一定會有人發現，更別奢望有什麼照片會留下他們曾生存過的痕跡。其實這一切本來就什麼都沒發生過，所以「送到這裡就好了，接下來的路，他想要一個人慢慢地走」，慢慢地，被這個世界所遺忘，餘下的，只有片尾曲中，那綿延不絕的銅鈸聲......
